Não é a primeira vez que trago a poesia de Bernardo Pinto de Almeida a estas páginas. No ano passado escrevi uma breve nota de leitura acerca do livro “A estrada menos viajada”, editado pela Sr Teste, em Janeiro de 2022. Salientei então aquela que me parecia ser a característica formal mais notória daquele livro “a opção que o poeta faz por poemas magros, esguios, de verso curto e nervoso, a maioria de género lírico, neste e naquele cindindo a última palavra, obrigando o leitor a optar (…) por um de dois caminhos – uma de duas leituras, um de dois sentidos (…)”.
Esse jogo de cindir palavras mantem-se neste livro – aqui, talvez, com a função mais de comentário por parte do autor ao próprio poema, anotando com a segunda metade da palavra dividida, o sentido dos versos, numa obra construída com poemas escritos num período temporal próximo do anterior, organizados desta vez em três partes: “O Caminho Estreito”, que de certa forma complementa e encerra tematicamente os temas de “A estrada menos viajada”; “Sicília”, o corpo principal da obra; e a coda “Osuna”, com que o poeta remata o livro.
Existe um profundo sentido ético nos poemas de Bernardo Pinto de Almeida. Toda a poesia é biográfica mesmo naqueles poetas que não assumem abertamente o quanto a biografia contamina os poemas que escrevem; também por isso escrevem poesia, um género que pelas camadas que possui lhes permite transformar em enigma e mistério aquilo que foi quotidiano.
Esse sentido ético – que é o do próprio poeta e crítico de arte – atravessa os textos de “O caminho estreito”, a primeira parte deste livro, ocupados com incidentes e episódios que à maneira de Antonio Machado traçam um caminho ao andar, resultando tal caminho, como para Kavafis, numa bela viagem. O papel da arte, a estreita relação entre vida e poema, um amor antigo, o divórcio (“A ilha dos amores”, poema sobre a divisão dos despojos é um favorito), bem como outros elementos femininos são alguns dos temas que Bernardo Pinto de Almeida convoca em poemas capazes de prender a atenção do leitor por três, quatro páginas, dada a graça, a limpidez, a surpresa destes versos maduros, intensos, eufónicos, alusivos, dos quais não está ausente o humor.
A mesma qualidade assiste à escrita das partes seguintes do livro, “Sicília” e “Osuna”, que dão testemunho da vivência do poeta, primeiro por Itália, uma das suas paixões, depois pela localidade espanhola onde a presença do amor, presente na dedicatória, se mantém viva através da beleza.
Mas nunca é somente de lugares ou rostos que os poemas falam, antes da densíssima memória cultural, histórica, arqueológica, geográfica, arquitectónica, artística, literária de Bernardo Pinto do Amaral. São convocadas localidades (Nápoles, Catânia, Agrigento…), personagens históricas ou mitológicas (Mnemosyne, Anaximandro, Ulisses…), pintores (Morandi, Fra Filippo Lippi, Caravaggio…), escritores (Dante, Dylan Thomas, tantos…) que informam os versos com a pertinência e a naturalidade de quem escolheu viver o tempo ideal (Kairos) no tempo actual (Cronos).
Com densidade. Para Bernardo Pinto de Almeida, a memória e a história colectivas fazem parte da viagem que começou nos livros, na arte, no estudo ainda antes de a viagem ter começado, e com os quais, diante da geografia aludida, dialoga agora, homenageando personagens e lugares com inteligência e paixão. Com sentido crítico, sim, comentando os tempos actual e antigo, mas com uma indisfarçável paixão pela beleza da matéria poética, o erotismo, “as pequenas coisas / em que a luz / mal chega a caber”. Porque, na essência, todas aquelas referências permanecem vivas, presente e passado, moldando-se ainda mutuamente.
É um dos mais
jovens autores portugueses que urge descobrir. Se nenhuma nota de leitura
substitui a leitura de um livro ou a felicidade de deparar, como em “Sicília”, com versos perfeitos, complete-se
esta nota com a leitura do livro.
